Guia do colecionador de vidro do meio século

O que se qualifica como vidro de meados do século?

Ravenna Bowl de Sven Palmqvist para Orrefors, 1960. FreeFormsUSA.com

Havia muitos tipos diferentes de vidro feitos da década de 1940 ao início da década de 1970, variando de utensílios de cozinha Fire King a louças de copo de leite. Mas quando o termo "vidro do meio século" surge, ele faz referência a peças de vidro feitas por muitas empresas diferentes durante esse período. Esses exemplos de design do meio do século são definidos por suas formas esculturais e orgânicas da maneira como refratam a luz natural, sejam elas feitas para uso doméstico todos os dias ou para fins puramente decorativos.

Muitos dos itens de vidro mais modernos feitos por empresas de todo o mundo na época eram inspirados nas formas do vidro escandinavo. Afinal, essas empresas estavam no negócio para vender vidro, e isso muitas vezes exigia uma mudança de foco ou adição de linhas para acentuar o que havia em grande estilo no mobiliário doméstico e no uso à medida que os gostos mudavam. Os móveis dinamarqueses modernos se tornaram mais populares, e o que definimos como design moderno de meados do século atingiu seu auge, de modo que os acessórios domésticos seguiram o exemplo.

Existem muitas obras de arte feitas durante esse período que realmente não podem ser atribuídas a um fabricante específico, mas são definidas como meados do século pelo estilo geral. Outros, no entanto, são marcados ou documentados como sendo fabricados por certas empresas conhecidas por adaptações modernas de artigos domésticos tradicionais.

Vidro escandinavo de meados do século

Vasos Strombergshyttan, c. 1950s. ID da área em Areaid.com

O vidro do meio século originário da Escandinávia - os países da Dinamarca, Noruega e Suécia - era tão popular que era emulado por empresas de outras partes do mundo. As formas esculturais, mesmo para itens projetados para o uso diário tão populares na década de 1950, chamaram a atenção dos decoradores décadas atrás, como fazem agora.

As cores do vidro fabricado pelas empresas escandinavas tendiam a ser menos brilhantes que as de outros fabricantes de vidro do meio do século, mas isso não significa que esta região não experimentou cultivar tons únicos e cores misturadas em seu vidro. Acabamentos, variando de fosco e liso a altamente polido e quase fluido, também foram marcas de vidro escandinavo de qualidade. A Suécia era geralmente considerada o centro de produção.

Strombergshyttan é um fabricante popular de vidro de meados do século originário da Suécia. Essas peças têm um tom azul-prateado único e bonito. A maior parte do vidro foi projetada por Gerda e Asta Stromberg, e a maioria do vidro fabricado por esta casa é marcada como Strombergshyttan ou Stromberg, juntamente com um código de produção. A empresa era de propriedade da família Stromberg até ser adquirida pela Orrefors em 1976.

Orrefors é um dos maiores nomes da produção sueca de vidro, abrangendo literalmente décadas. Seus projetos de meados do século incluíam decantadores bulbosos, uma variedade de luminárias de vidro soprado e peças de "vidro revestido", nas quais uma cor mais escura é envolto em vidro transparente. Enquanto a Orrefors fazia conjuntos de bebidas de vidro em tons mais vibrantes, algumas de suas peças mais populares do meio do século eram produzidas em tons suaves de verde oliva e cinza esfumaçado.

Os itens fabricados na Finlândia são agregados a eles, embora façam parte dos países nórdicos e não dos escandinavos. No entanto, o vidro soprado de Riihimäki é procurado pelos entusiastas dos móveis dos anos 50 e 60. A forma única de muitos dos vasos, essencialmente cilíndrica com protuberâncias e recortes quebrando a linha reta, conquistou muitos fãs. Outras empresas de vidro modernas finlandesas também têm seguidores.

Vidro do meio do século italiano

Venini Murano Filigrana listra arte italiana vasos de vidro Fazzoletto, c. 1950s. Svazzo Arts em 1stDibs.com

A fabricação de vidro é lendária na Itália, especialmente exemplos de Veneza e Murano. Alguns dos mais inovadores e populares entre os colecionadores foram os produzidos nas décadas após a Segunda Guerra Mundial.

Paolo Venini é um nome que a maioria dos entusiastas de vidro modernos conhece. Seu trabalho durante a década de 1950 viu um desenvolvimento de desenhos exclusivos no vidro de Murano que foi notado por muitos. Isso inclui artistas como Fulvio Bianconi e Carlo Scarpa, que trabalharam com ele para criar algumas das peças mais desejáveis ​​da empresa em uma variedade de formas.

Os desenhos para Aureliano Toso de Dino Martens, que treinou como pintor, também cativam colecionadores de vidrarias modernistas hoje. Ele trabalhou na empresa a partir de 1939. Alguns de seus projetos se encaixam no que os fãs de vidro normalmente pensam quando o vidro veneziano vem à mente, como peças Latticino com redemoinhos de aventurina de cobre, enquanto outros são extremamente modernos e inovadores.

Havia várias outras grandes estufas italianas, incluindo a Fontana Arte, que Max Ingrand, nascido na França, liderou e cresceu durante a década de 1950. "Ele trouxe para a empresa um uso expressivo e luxuoso da cor através de seu domínio das técnicas para a produção de vidro sutilmente colorido. Em todas as suas criações, sente-se um designer à vontade com o modernismo aerodinâmico da era pós-guerra", de acordo com Christies.com.

American Midcentury Glass

Higgins Studio Glass, c. 1950s. PolishedModern.com

As fábricas de vidro nos Estados Unidos produziram alguns vidros interessantes do meio do século. Uma dessas empresas americanas domésticas com seguidores colecionáveis ​​é a Higgins.

Diferentemente de muitas outras casas de vidro com histórias muito mais longas, o The Higgins Studio foi inaugurado em 1948. Eles divulgaram “milagres modernos com vidro comum” em sua comercialização, promovendo o ideal de meados do século de que a arte em vidro pode ser apreciada enquanto estiver sendo usada. Suas peças criadas com técnicas de fusão e esmaltagem formaram o que higginsglass.com chama de "sanduíche de vidro". Michael e Frances Higgins começaram o negócio em seu apartamento em Chicago e depois formaram uma parceria com a Dearborn Glass Company de Chicago em 1957 para mudar para um novo estúdio. A parceria de Dearborn os ajudou a promover uma linha completa de “Higginsware”. Isso inclui os Rondelays, que são círculos e quadrados de vidro fundido que foram montados (e ainda estão sendo feitos hoje) para uma variedade de aplicações, como divisores de quarto e celulares.

O vidro Blenko também é um nome conhecido pelos colecionadores por produzir um espectro de cores de vidro durante o período. Designers da empresa durante os anos 50 e 60, como Wayne Husted e Joel Philip Myers, os ajudaram a desenvolver várias linhas conhecidas por complementar prontamente a decoração moderna de meados do século. Eles fizeram jarras grandes e com rolha e uma variedade de vasos entre outras peças de vidro. As peças selecionadas estão marcadas no vidro, indicando que foram feitas por Blenko, mas a maioria tinha um adesivo de folha afixado quando eram novos. Aprender a reconhecer os desenhos e as cores vivas de Blenko ajuda a identificar peças não marcadas.

Outras empresas conhecidas como Heisey também fizeram ajustes em seus catálogos para incluir padrões influenciados pelo modernismo. A empresa até contratou Eva Zeisel como diretora de arte no início dos anos 50. Seus projetos ganharam vários prêmios, mas nunca realmente venderam bem, por isso são difíceis de localizar hoje.

Vidro inglês de meados do século

Vaso de banjo Whitefriars em cor tangerina, c. 1967. Circa Colecionáveis ​​em 1stDibs.com

Embora a Inglaterra possa não vir à mente primeiro quando o tópico do vidro do meio século surgir, as peças feitas nas décadas de 1950 e 1960 por Whitefriars merecem reconhecimento nessa área. Algumas de suas peças mais populares entre os fãs do modernismo incluem a linha Textured, lançada em 1967.

Os moldes foram feitos com materiais não convencionais - pregos, pedaços de pedaços de madeira e outros - para formar as texturas encontradas no vidro. Um dos estilos de vasos mais populares da empresa, com colecionadores de modernismo, é o vaso Banjo. Ainda inspirada na tradição escandinava, uma linha gelada chamada Glacier também foi introduzida em 1972.